Роль Петербурга как столицы в формировании балетных школ регионов

Санкт-Петербург по праву считается балетной столицей России. Именно здесь в XVIII веке зародилась русская балетная школа, отсюда выпускники разъезжались по всей стране, открывая театры и училища, здесь формировались традиции, которые до сих пор определяют лицо русского балета.

Как всё начиналось

История петербургского балета началась с указов Петра I, который ввёл ассамблеи — первые светские собрания с танцами. Уже в 1730-х годах в Петербурге открылась первая танцевальная школа, а в 1783-м — Императорский театр .

В XIX веке Петербург становится настоящей балетной столицей. Здесь работают великие педагоги, ставятся балеты, которые потом идут по всей стране. И самое главное — сюда приезжают учиться со всех концов Российской империи.

Петербургская школа: что это значит

Петербургская балетная школа (Академия русского балета имени Вагановой) сформировала особый стиль, который отличает:

• Благородство и академизм. Чистота линий, строгость формы, внимание к деталям.
• Мягкость и певучесть движений. В отличие от более резкой московской школы, петербургский танец более лиричный.
• Уважение к традиции. Здесь бережно хранят наследие Петипа, Иванова, других великих балетмейстеров.

Как петербуржцы создавали балет в регионах

Выпускники петербургской школы разъезжались по всей стране и становились основателями балетных трупп и училищ в разных городах:

• Пермь. Один из сильнейших балетных центров России был создан при непосредственном участии петербургских педагогов, эвакуированных в годы войны.
• Новосибирск. Местное хореографическое училище долгие годы возглавляли выпускники петербургской школы, прививая сибирякам ту самую академическую манеру.
• Екатеринбург. Уральский балет тоже формировался под сильнейшим влиянием петербургской традиции.

«Русские сезоны» и мировая слава

Отдельная страница — роль Петербурга в выходе русского балета на мировую сцену. Именно петербургские танцовщики и балетмейстеры в начале XX века покорили Париж, Лондон, Нью-Йорк. И когда после революции многие уехали за границу, они открывали школы по всему миру, распространяя традиции петербургской школы.

«Русские сезоны» не только покорили Европу, но и изменили облик всей мировой культуры . Благодаря Дягилеву русская балетная школа стала доминировать во Франции и других странах . Влияние дягилевских постановок сказалось на моде, дизайне, театре и кинематографе начиная с 1920-х годов и продолжается по сей день . Художники «Русских сезонов» — Леон Бакст, Наталья Гончарова, Михаил Ларионов — задали новые направления в сценическом дизайне и даже повлияли на моду: Полем Пуаре и позже Ивом Сен-Лораном создавались коллекции, вдохновленные эскизами Бакста .

Сегодняшний день

Связь Петербурга с регионами не прерывается и сегодня. Ведущие танцовщики Мариинского театра становятся приглашёнными солистами в театрах других городов, петербургские педагоги выезжают на мастер-классы, а лучшие выпускники региональных училищ приезжают совершенствоваться в северную столицу.

— Роль Петербурга как методического центра огромна, — говорят педагоги. — Задавать стандарты, сохранять традиции, но при этом не душить инициативу — вот в чём заключается миссия столицы русского балета.